Kimonos complémentaires

En Histoire de l'Art, on voyage vers le lointain Japon et ses kimonos fleuris.

Après avoir regardé plusieurs modèles de ce vêtement et après avoir listé ce qu'on y voit, à nous de nous refaire une garde-robe nippone.

D'abord, on s'allonge sur une grande feuille pour que quelqu'un trace le tour du kimono : où sont les bras ? jusqu'où descend-t'il ? C'est le même principe que pour dessiner les géants tatoués, et ça fait autant rigoler !

Pour peindre le kimono, pas besoin d'une palette entière : on va y faire un dégradé, du plus clair au plus foncé.

Une fois que le dégradé est fait, il nous reste à rajouter les motifs qui décorent habituellement les kimonos : des branches, des fleurs de cerisiers, des papillons, des oiseaux... Motifs que l'on peint dans la couleur complémentaire de notre kimono ! On aborde un peu le cercle chromatique (mais on y va mollo !)

Chacun doit donc trouver la couleur qui convient.

Et les kimonos sont soudain plein de peps !

Avec un feutre, on affine les détails...

Et enfin, on découpe notre kimono !

Entrez ! Voilà ce que j'aime...

Entrez ! Illustré par Joanna Concejo

Les CP/Ce qui s'inspirent des livres illustrés pour découvrir de grandes notions de l'Art se sont penchés sur Entrez !, un livre décoré par le trait fin et les douces couleurs de Joanna Concejo.

L'histoire de Sébastien Joanniez nous énumère des gens, en cherchant toujours ce qui manque... Mais, c'est l'amour ! Vite retrouvé, et vite rempli de tout ce/ceux qu'on aime.

Les élèves vont partir de leur autoportrait. À quoi on ressemble, déjà ? Le nez est-il vraiment au milieu du visage ? On suit la courbe de ses sourcils pour comprendre où ils se trouvent, on met les mains sur le menton pour trouver sa forme : et oui, on se dessine sans miroir !

Une fois que c'est fait, on rajoute tout autour de sa tête, des choses que l'on aime.

Avec quelques couleurs douces (attention, pas partout ! on choisit ce qu'on colorie !), les dessins prennent vie. Surtout quand on rajoute un fond au brou de noix...

Premier plan, deuxième plan, arrière-plan.

Anastassia Elias

Les Cm ont commencé à travailler la composition d'une image. Pour le moment, nous en sommes aux différents plans : le premier, l'arrière-plan et les autres.

Pour comprendre cette notion, nous dessinons des personnages à la même échelle avant de les découper.

Une fois les personnages prêts, on les met en scène, certains devant, d'autres derrière. Le nez au raz de la table, on comprend mieux ce qui se passe...

On fait un croquis de la scène et on change de place !

Dégradé de l'océan

Les Cp s'échappent de leur cycle sur la ville pour gagner les profondeurs : on prend le temps découvrir le dégradé en plongeant dans l'océan.

Près de la surface, l'eau est claire : la lumière traverse encore. Tout au fond, l'eau est foncée et même noire : il n'y a plus de lumière.

À nous de représenter les différentes profondeurs de l'océan, du plus clair au plus foncé.

On commence par la zone du milieu : un bleu sans rien dedans ! 

Et ce bleu, avec quoi va t'on le mélanger pour le rendre plus foncé ? Du noir ? Et comment le rendre plus clair ? Avec du blanc ?

Au final, l'océan et ses profondeurs se peuple de ses animaux.

Des animaux plus ou moins féroces....